[转帖] 人像摄影的概念与特点 所谓人像摄影， 是指通过摄影的形式， 在照片上用鲜明突出的形象描绘和表现被摄者相貌和神态的作品， 它是被摄者自 己的影像写真。 很早以前， 人们就以各种需要、 各种方法描绘自己的形象。 最早， 人像画面出现在绘画中， 尤其到19世 纪早期， 当时的油画肖 像已经非常时髦， 创作上也日 臻成熟， 产生了 不少优秀的肖 像绘画作品。 不久， 当摄影术发明之 后， 人像开始进入摄影领域。 当然， 由于受到当时技术条件的局限， 人像的拍摄还仅仅处在初始阶段。 随着摄影科技的 不断进步和人们艺术观念的发展， 人像摄影在今天已经有了 很大的变化。 ...

　　[转帖] 人像摄影的概念与特点 所谓人像摄影， 是指通过摄影的形式， 在照片上用鲜明突出的形象描绘和表现被摄者相貌和神态的作品， 它是被摄者自 己的影像写真。 很早以前， 人们就以各种需要、 各种方法描绘自己的形象。 最早， 人像画面出现在绘画中， 尤其到19世 纪早期， 当时的油画肖 像已经非常时髦， 创作上也日 臻成熟，半岛电子体育 产生了 不少优秀的肖 像绘画作品。 不久， 当摄影术发明之 后， 人像开始进入摄影领域。 当然， 由于受到当时技术条件的局限， 人像的拍摄还仅仅处在初始阶段。 随着摄影科技的 不断进步和人们艺术观念的发展， 人像摄影在今天已经有了 很大的变化。 如今， 电子闪光装置、 高速自动聚焦镜头、 新 型感光材料的诞生， 使一个摄影师在一天内就能为许多被摄者完成一些逼真而自 然的人像杰作， 大大丰富了 摄影师的创 作可能性。一幅优秀的人像摄影作品， 是许多成功因素的总和： 神情、 姿态、 构图、 照明、 曝光、 制作均要达到较高的境界， 它们是一个总体的各组成部分。人像摄影与一般的人物摄影不同： 人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身 的首要创作任务， 虽然有 些人像摄影作品也包含一定的情节， 但它仍以表现被援者的相貌为主， 而且， 相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的 形象， 并没有具体的情节。 而人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主， 它以表现具体的情节为主要任务， 而 不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。 这二者之间的重要区别， 在于是否具体描绘人物的相貌。 不管是单人 的或是多人的， 不管是在现场中抓拍的还是在照相室里摆拍的， 不管是否带有情节， 只要是以表现被摄者具体的外貌和 精神状态为主的照片， 都属于人像摄影的范畴。 那些主要表现人物的活动与情节， 反映的是一定的生活主题， 被摄者的 相貌并不很突出的摄影作品， 不管它是近景也好， 全身 也好， 只能属于人物摄影的范畴。 当然， 从广义上来说， 人像摄 影拍的是人， 它也属于人物摄影。人像摄影以刻画和描绘被摄者的外貌与神态为自 己的表现任务， 应人物相貌鲜明。 它分作照相室人像、 室内特定环 境人像和户外人像三大类。 人像摄影的要求是“形神兼备” 。人像摄影的构图：1、 特写人像的特写， 指画面中只包括被摄者的头部（或者有眼睛在内的头部的大部分） ， 以表现被摄者的面部特征为主要 目 的。 这时， 由于被摄者的面部形象占据整个画面， 给观众的视觉印象格外强烈， 对拍摄角度的选择、 光线的运用、 神 态的掌握、 质感的表现等要求更为严格， 摄影者尤应仔细研究有关摄影造型的一切艺术手段。无论是35毫米照相机或120照相机， 若用标准镜头拍摄特写是比较困难的， 也是不正确的做法。 因为， 标头拍特写必 须离被摄体很近， 在较近的距离拍摄人像时， 鼻子到照相机的距离比额头、 下巴、 耳朵到照相机的距离近， 在照片上鼻 子显得大， 容易歪曲被摄者的面部形象。 同时， 如果被摄者稍微低头， 额头会显得大，半岛电子体育 下巴显得短； 稍微仰头， 就会下 巴显得长， 额头显得小。 因此， 最好是用中长焦距的镜头拍摄。 那样， 照相机到被摄者的距离就可以稍远一些， 避免透 视变形。2、 近景近景人像包括被援者头部和胸部的形象， 它以表现人物的面部相貌为主， 背景环境在画面中只占极少部分， 仅作为 人物的陪衬。 近景人像， 也能使被摄者的形象给观众较强烈的印象。 同时， 近景人像比特写能在画面中也包括一点背 景， 这点背景往往可以起到交待环境、 美化画面的作用。 当然， 拍摄近景最好还是使用中长焦距的镜头拍摄。拍摄近景人像， 同样要仔细选择拍摄角度、 “光线的投射方向、 光线性质的软硬， 并注意观察被摄者的神态， 掌握 适当的拍摄瞬间。3、 半身半身 人像往往从被摄者的头部拍到腰部， 或腰部以下膝盖以上， 除以脸部面貌为主要表现对象以外， 还常常包括手 的动作。 半身 人像比近景或特写人像画面中有了 更多的空间， 因而可以表现更多的背景环境， 能够使构图富有更多的变 化。 同时， 画面里由于包括了 被摄者的手部， 就可以借助于手的动作帮助展现被摄者的内心状态。 有经验的人像摄影师 对被摄者手的姿态和动作是十分注意的。半身 人像因为能够拍摄到人物的腰部或腰部以下， 被摄者姿态的变化就丰富多了 ， 给画面的构图带来很大的方便， 使我们有可能把被摄者拍得更生动一些。4、 全身全身 人像包括被摄者整个的身 形和面貌， 同时容纳相当的环境， 使人物的形象与背景环境的特点互相结合， 都能得 到适当的表现。拍摄全身 人像， 在构图上要特别注意人物和背景的结合， 以及被摄者姿态的处理。确定画幅的格式：拍摄人像所遇到的另一个问题是采取什么样的画幅格式。 人像摄影的画幅格式， 最常见的是竖长方形与横长方形。 除此以外， 也可以有方形、 圆形、 横长形、 直长形等。 采用哪种格式为好， 要考虑两方面的因素：1、 要根据被摄者的情况、 姿势和背景环境的特点确定画幅格式。 比如说， 拍摄一个人的全身 像， 大多数情况下要采 用竖幅格式； 拍摄两个人的近景， 又往往要用横幅格式； 而拍摄许多人的群像， 几乎更要选用横幅构图。 这是指被摄人 物的情况而言。同时， 在确定画幅格式时， 还要考虑到被摄者的姿态。 还以全身 人像为例， 倘若被摄者倚卧在*坪上、 海滩上， 恐怕 就不能用竖幅格式而只宜取横幅了 。此外， 还要考虑背景情况， 根据背景的特点选择适当的画幅格式。 比如， 同样是半身 人像， 以浩瀚大海为背景往往 第 1 页